Meine Leidenschaft für die Pflanzenfotografie gilt sowohl heimischen als auch exotischen Arten, die ich mit großer Hingabe festhalte. Die Aufnahmen entstehen im malerischen Botanischen Garten in Dresden, in den historischen Gewächshäusern der Wilhelma in Stuttgart und in der freien Natur, beispielsweise in meinem eigenen Garten.
In diesem Blogartikel lade ich dich ein, hinter die Kulissen von meiner Pflanzenserie „It’s growing“ zu blicken und die Gedanken und Einflüsse zu entdecken, die eingeströmt sind. Viel Spaß beim Entdecken meiner einzigartigen Naturfantasien!
1. Zeitlose Magie der Natur in Bildern
Für meine Pflanzenserie lasse ich die Fotografien im Format von 40 x 30 cm entwickeln. Ja, das Format mag klein erscheinen. Doch für meine derzeitigen Zwecke ist es ideal. Dieses Format ermöglicht es mir, meine zahlreichen Kunstwerke einwandfrei zu Hause zu lagern und sie bei Bedarf jederzeit in größerem Maßstab zu präsentieren. Besonders eindrucksvoll kommen sie als Alu-Dibond-Druck in moderner Präsentation und mit einer reflexionsfreien Oberfläche zur Geltung – in strahlenden Farben und mit einer beeindruckenden Tiefe.
2. Unverwechselbare Mixed Media Art
Was aber geschieht vor der Fertigstellung? Zunächst liegt mir ein einfacher Fotoabzug vor. Dieser reicht mir nicht aus, denn meine Pflanzenbilder sind mehr als nur Fotografien. Sie sind das Ergebnis einer kunstvollen Verschmelzung verschiedener Kunsttechniken. Durch die Weiterbearbeitung meiner Aufnahmen entsteht eine unverwechselbare Mixed Media Art, in der sich die Bilder wie zarte Pflanzen entfalten. Schicht für Schicht wachsen und erblühen sie im Garten meiner Inspiration. Besonders aufregend wird es, wenn ich experimentelle Techniken wie kreatives Klecksen oder Collagieren einsetze. In letzter Zeit habe ich sogar begonnen, spontan und direkt auf meine Fotografien zu drucken, was meinen Arbeiten eine lebendige und dynamische Note verleiht. Es begeistert mich, neue Techniken zu erkunden, die meine Mixed Media Art bereichern und weiterentwickeln.
In meinem Blogartikel „5 Kunsttechniken, die ich liebe, zu kombinieren“ lernst du meine Lieblingstechniken kennen. Der Blogartikel „10 magische Naturmomente, die deine Kreativität beflügeln“ zeigt dir nicht nur besondere Erlebnisse in der Natur, sondern auch, welche Augenblicke meine Bilder beeinflussten.
Kurz gesagt: Ich habe eine ganz besondere Mixed-Media-Technik erfunden. Sie ist das Herzstück meiner Pflanzenserie „It’s growing“ – die „Traumschicht Methode“.
3. Die Gärtnerin in mir: Pflanzen erfinden
Jedes Kunstwerk entfaltet sich wie eine Pflanze selbst: langsam, behutsam, aber voller Energie. In all meinen Pflanzenbildern spielt die genaue Art der abgebildeten Pflanzen für mich keine Rolle mehr. Wenn ich meine Pflanzen betrachte, verwandeln sie sich von botanischen Lebewesen in neue, imaginative Wesen, die in fantastischen Welten leben. Diese erfundenen Arten sind meine Antwort auf das Verschwinden bestimmter Pflanzenarten. Um die Artenvielfalt zu fördern und wiederzubeleben, erschaffe ich Ersatzwelten, Biotope voller neuer Lebensformen.
Ich zeige dir in meinen Pflanzenbildern die Schönheit, Vielfalt und Magie sowie die Fragilität der Natur. Kunst wird zu einem Werkzeug des Wandels. Sie kann nicht nur Emotionen wecken, sondern auch Diskussionen anstoßen und letztlich dazu beitragen, dass wir die Natur nicht nur schätzen, sondern auch aktiv schützen. Es ist mir ein Herzensanliegen, mit meinen Bildern einen Beitrag zu einer Zukunft zu leisten, in der Mensch und Natur wieder mehr im Einklang leben können.
Ich achte auf die kleinen und großen Wunder der Natur und erkenne, dass viele Rätsel ungelöst bleiben werden. Denn die Natur spricht eine eigene Sprache, die wir erst lernen müssen, um sie besser zu verstehen. Der Mensch ist nicht das übergeordnete Lebewesen, als das er oft betrachtet wird. Von Anfang an war der Mensch Teil der Natur und sollte es auch bleiben. Nur so können wir die Natur schützen und das große „Wir“ bewahren.
Wenn jemand vor einem meiner Bilder innehält und kurz die Stille der Natur spürt, dann wächst etwas – in uns allen.
Katrin Ratzmann
Let it grow! Together!
4. Die Wurzeln meiner Pflanzenbilder:
Wurzel Nr. 1: „Blumen- und Blütenzauber“
Als ich zwölf wurde, schenkte mir meine Oma Rosi ihr besonderes Buch „Blumen- und Blütenzauber“, weil sie erkannte, wie viel es mir bedeutete. Jedes Mal, wenn ich darin stöbere, kommen die Erinnerungen an die gemeinsamen Stunden in ihrem Garten zurück, in denen wir zusammen Blumen gossen und pflegten. Für meine Oma waren Blumen nicht nur Pflanzen, sondern ein wesentlicher Teil ihres Lebens. Diese Erinnerungen sind für mich ein kostbares Erbe, das meine Liebe zur Natur und zur Kreativität weiterträgt. Meine ersten Zeichnungen waren Blumenbilder aus diesem Buch, die ich im Alter von sechs Jahren anfertigte.
Wurzel Nr. 2: Botanischer Garten in Dresden
Der erste botanische Garten, den ich als Kind zusammen mit meinen Eltern besuchte, war in Dresden. Später, während meines Kunststudiums, verbrachte ich dort noch mehr Zeit, um Pflanzenstudien mit Bleistift anzufertigen. Blätter und Blüten wurden zu neuen Abenteuern, die ich festhalten wollte. Schließlich nahm ich meine Kamera mit, um die Pflanzen auf Fotos festzuhalten. Eins meiner Lieblingsbilder bis heute ist die Schwarz-Weiß-Fotografie „Pure Magie“, die die Schönheit, Vielfalt und Magie der Pflanzenwelt beispielhaft einfängt. Du kannst es direkt in meiner Bildergalerie darunter sehen. Dieses Bild im Alu-Dibond-Druck ist für mich mehr als nur eine Aufnahme: Es ist ein Ausdruck der Faszination, die ich für die Natur entwickelt habe, und ein Zeugnis der Inspiration, die ich aus diesen frühen Erlebnissen schöpfe.
Du siehst Oma Rosis „Blumen- und Blütenzauber“ sowie „Pure Magie“ als Alu-Dibond-Druck.
Möchtest du noch mehr über meine kreativen Wurzeln erfahren, erkunde meinen Blogartikel „3 wertvolle Dinge, auf die ich nicht verzichte“.
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ÜBER MICH: „Einssein von Kunst und Natur“ – das ist meine Philosophie, die meine Mixed-Media-Kunstwerke prägt. In meinen Blogartikeln teile ich wertvolles Wissen und tiefgreifende Einsichten. Du entdeckst kreative Techniken, erhältst inspirierende Impulse und erfährst spannende Hintergründe zu meinen Bildern. Zudem ermögliche ich Einblicke in meinen kreativen Familienalltag als Künstlerin, Bloggerin und Mama. Schon in meiner Kindheit war ich künstlerisch aktiv. Mein Kunststudium sowie meine Erfahrungen als selbstständige Künstlerin und Lehrerin haben meine Leidenschaft weiter vertieft. Seit Sommer 2025 gebe ich meine Gedanken und Anregungen in meinem Blog an dich weiter. Lass dich von der Schönheit, Vielfalt und Magie von Kunst und Natur inspirieren – in meinen Kunstwerken und meinen Blogartikeln!
Mehr über mich findest du hier!
Liebe Katrin,
das klingt sehr spannend, wie du vom Pflanzenbild ausgehst und Techniken kombinierst. Ich mag auch schöne Gärten und habe mich beim Lesen deines Artikels an ein Kinderbuch erinnert, dass mich schon lange fasziniert: Linnéa im Garten des Malers. Das werde ich nachher mal wieder aus dem Regal holen. Lieben Dank für die schönen Bilder, die beim Lesen in meinem Kopf entstanden sind!
Liebe Grüße
Sabine
Liebe Sabine,
vielen Dank für deine Nachricht! Das Buch hat mich wirklich neugierig gemacht, und ich habe gleich nachgeschaut, worum es geht: Claude Monet. Ich mag ganz besonders seine Seerosenbilder aus seinem Garten.
Es gibt so viele Künstler, die eine tiefe Liebe zu ihren Gärten entwickeln. Ich gehöre dazu. Für mich ist es spannend zu beobachten, wie etwas manchmal ganz von allein wächst, während andere Pflanzen Pflege brauchen, um zu gedeihen. Parallelen zur Kunst sind für mich inspirierend. In der kreativen Arbeit entsteht manches auch von allein, ganz spontan und ist großartig. Und es gibt Kunstwerke, für die Geduld und Hingabe erforderlich sind.
Ich freue mich darauf, mehr über deine Gedanken zu hören!
Liebe Grüße
Katrin